Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
31,5x23,6in
Over dit kunstwerk
Dit abstracte schilderij legt de fluctuerende aard van hoop vast door een dynamisch samenspel van kleuren. Gemaakt met een paletmes, gebruikt het stuk lichtblauw, donkerblauw, geel en wit om de eb en vloed van hoop in ons leven te weerspiegelen.
Het schilderij belichaamt de essentie van hoop als een reis die wordt gekenmerkt door zowel licht als duisternis. Soms schijnt hoop fel, terwijl het op andere momenten ver weg en ongrijpbaar lijkt. De getextureerde… penseelstreken van het paletmes benadrukken de strijd en volharding van hoop, wat het gedicht weerspiegelt dat het inspireerde:
"Leef in hoop, mijn liefste!
Ik hoop dat ik op een dag,
- Eventueel -
Een van deze schaduwen zal naast je staan,
Legt een hand op je schouder,
En zegt:
De winter van verdriet is voorbij
Geduld heeft de jaren van eenzaamheid overleefd."
Dit werk nodigt de toeschouwer uit om na te denken over zijn eigen ervaringen met hoop, waarbij zowel de aanwezigheid als de afwezigheid ervan als integraal onderdeel van de menselijke conditie worden erkend.
Tara Partovirad is een in Iran geboren beeldend kunstenaar die in München woont en werkt en wiens werk gevormd wordt door migratie, herinnering en verzet. Geworteld in autodidactisch schilderen en kalligrafie, ontvouwt haar praktijk zich door een voortdurende wisselwerking tussen identiteit, ervaring en expressie.
Ze werkt met uiteenlopende media – van expressieve kalligrafie tot glas-in-lood – en transformeert materiaal tot dragers van spanning en betekenis, waarbij ze abstract expressionisme combineert met conceptuele diepgang. Haar werken behandelen thema's als vrijheid en onderdrukking, veerkracht en vrede, met een bijzondere gevoeligheid voor de realiteit van vrouwen en kinderen.
Door de Perzische kalligrafie te deconstrueren, ontkoppelt ze de tekst van de leesbaarheid en herwint ze die als pure emotie – een onuitgesproken maar universeel gevoelde taal. Haar subtiele maar geladen werken bevatten politieke en sociale ondertonen en nodigen de kijker uit in een ruimte waar schoonheid, strijd en hoop naast elkaar bestaan.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Tara Partovirad
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Tara Partovirad!
Wilt u graag een lijst op maat voor dit kunstwerk?
We helpen u graag de perfecte lijst te vinden voor dit kunstwerk. Beschrijf wat u graag wilt en we nemen zo snel mogelijk contact op.
Volg Tara Partovirad om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Hope
Tara Partovirad
Sleep om te verplaatsen • Scroll om in te zoomen • Draai met de bedieningselementen
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.