La barge (sous baguettes)
Olie op Canvas
32x26in
US$ 5.950
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Thierry Van Quickenborne
Frankrijk
Selectie van artiesten
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Thierry Van Quickenborne
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 19,7x19,7in
Over dit kunstwerk
In dit werk duik ik in de wereld van het surrealisme om de dualiteit van het bestaan en de kwetsbaarheid van de natuur te onderzoeken. Het eenzame eiland, omringd door kalm water, dient als metafoor voor isolatie, terwijl de vliegende vogels het leven symboliseren. Met behulp van olie probeerde ik de mystieke rust en de subtiele reflectie op het verstrijken van de tijd vast te leggen, waardoor ik de kijker uitnodigde tot poëtische introspectie. Dit…
schilderij geeft een meditatieve dimensie aan elke ruimte en verrijkt uw huis met een sfeer van vrede en diepe contemplatie.
Thierry Van Quickenborne
Frankrijk
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- Werken in opdracht
« Als je het in woorden zou kunnen zeggen, zou er geen reden zijn om het te schilderen. - E. Hopper »
Van Quickenborne onderzoekt de tijd. Zijn unieke techniek waarbij olie en acryl naast elkaar werden gebruikt, kostte hem meerdere jaren van onderzoek. Zijn creatieve proces begint met voorbereidende tekeningen, gevolgd door compositiewerk. Elk schilderij vergt ongeveer 2 maanden werk.
Hij exposeert sinds 1980 en zijn reputatie reikt verder dan de grenzen: Frankrijk, Duitsland, Japan, Luxemburg, Spanje, de VS, de Arabische Emiraten, België, Polen...
Als lid van de Taylor Foundation heeft hij talloze onderscheidingen ontvangen, verschijnt hij in meerdere privécollecties, in het Stadt Bühl Museum (Baden-Baden, Duitsland) en in kunstboeken.
Hij staat dicht bij de surrealisten, de visionairen en steampunk, zonder echt tot deze stromingen te behoren. Het is een schilderij dat geworteld is in zijn tijd, maar toch in de marge blijft.
“Dergelijke kunst, gediend door een geleerd ambacht, door een intelligentie die zowel wreed als teder is, zal liefhebbers van denkbeeldige schilderkunst van het hoogste niveau niet onverschillig laten. » L’Écho – Brussel.
Hij exposeert sinds 1980 en zijn reputatie reikt verder dan de grenzen: Frankrijk, Duitsland, Japan, Luxemburg, Spanje, de VS, de Arabische Emiraten, België, Polen...
Als lid van de Taylor Foundation heeft hij talloze onderscheidingen ontvangen, verschijnt hij in meerdere privécollecties, in het Stadt Bühl Museum (Baden-Baden, Duitsland) en in kunstboeken.
Hij staat dicht bij de surrealisten, de visionairen en steampunk, zonder echt tot deze stromingen te behoren. Het is een schilderij dat geworteld is in zijn tijd, maar toch in de marge blijft.
“Dergelijke kunst, gediend door een geleerd ambacht, door een intelligentie die zowel wreed als teder is, zal liefhebbers van denkbeeldige schilderkunst van het hoogste niveau niet onverschillig laten. » L’Écho – Brussel.
