Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
60x48in
Over dit kunstwerk
Gebaren en gelaagde kleurvlakken creëren een oppervlak dat zowel ruimtelijk als reflecterend aanvoelt. Lijnen en lichtvlekken schijnen door de verf heen en suggereren dat herinneringen in het huidige moment opduiken. Het werk ademt een gevoel van openheid uit, waar verleden en heden in alle rust samenkomen.
« De praktijk van het opgeven van perfectie en het accepteren van de schoonheid van het onverwachte als ik schilder, heeft me geholpen hetzelfde te doen in mijn dagelijks leven. »
Trixie Pitts is een abstracte schilderes wier werk intuïtief ontstaat door middel van gebaren, gelaagdheid en ingetogenheid. Haar schilderijen komen voort uit geleefde ervaringen en een proces dat aanwezigheid boven planning stelt, waardoor kleur en beweging het beeld tijdens de ontwikkeling sturen.
Ze werkt voornamelijk met olieverf en vaak op groot formaat. Ze begint met kleur in plaats van vorm en laat gebaar en gevoel de leidraad vormen. Het proces is fysiek en meeslepend. In plaats van correcties aan te brengen of een oplossing te forceren, vertrouwt ze op de interne logica die zich binnen het schilderij zelf ontwikkelt.
Haar recente serie, Open, Not Broken, onderzoekt momenten van stilstand, uithoudingsvermogen en terugkeer. Deze werken bevatten kwetsbaarheid zonder in te storten en openheid zonder te breken, waardoor ruimtes ontstaan waar iets stils maar duurzaams kan voortbestaan.
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Trixie Pitts
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Trixie Pitts!
Volg Trixie Pitts om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk