Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
31,5x15,7in
Over dit kunstwerk
Dit schilderij speelt met afwezigheid in plaats van aanwezigheid. De vrouwelijke figuur toont haar gezicht niet, waarmee ze gemakkelijke identiteiten, die van een catalogus of een opdringerige blik, verwerpt. Ze is geen vrouw "om naar te kijken", ze is een vrouw die gaat. En ze gaat, alles meenemend.
Het lichaam is verdeeld in duidelijke kleurvlakken, die bijna emotioneel in plaats van anatomisch zijn. Rood, blauw, oker, wit: ze beschrijven geen… huid, maar stemmingen. Het is alsof de figuur een bewegende emotionele kaart is, een precair evenwicht tussen energie, kwetsbaarheid en kracht. Het centrale zwart, essentieel en doorslaggevend, functioneert als een structuur, een steunpilaar: zonder dat zou de rest slechts ruis zijn.
De achtergrond is opzettelijk onduidelijk, wazig, bijna vervagend. Er is geen specifieke locatie, omdat dat niet nodig is. De vrouw hoort niet thuis in een ruimte, maar in een doorgang. Ze maakt iets mee, en ze doet dat op een natuurlijke manier, zonder uitleg of toestemming te vragen.
Mijn naam is Vincenzo Raimondo, ik woon en werk in Palermo, een stad vol tegenstrijdigheden die mijn visie sterk beïnvloeden. Ik ben een autodidact en mijn schilderijen volgen geen vaste stijl: ze ontwikkelen zich in de loop der tijd, samen met mijn ervaringen en persoonlijke groei. Mijn werk komt voort uit het observeren van het dagelijks leven en het luisteren naar emoties. Daarom behandel ik uiteenlopende thema's en experimenteer ik voortdurend met nieuwe technieken, waardoor elk werk zijn eigen vorm kan vinden.
Mijn kunst is instinctief, essentieel en imperfect, geworteld in de complexiteit van de mensheid en de natuur. Ik streef niet naar perfectie, omdat die niet thuishoort in de realiteit. Imperfecties worden onderdeel van het werk: ruwe strepen, vuile of bekraste oppervlakken zijn sporen van het creatieve proces en mijn identiteit. Ik houd van wat authentiek en doorleefd is. Voor mij is kunst geen decoratie, maar aanwezigheid, toegankelijk en oprecht, in staat om verbinding te maken met de kijker.
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg vincenzo raimondo
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door vincenzo raimondo!
Volg vincenzo raimondo om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk