Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Waterverf, Oost-Indische inkt op Karton
- Overige details : Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 15,5x21in
Over dit kunstwerk
In Like a Cat leunt een naakte vrouwenfiguur met moeiteloze gratie achterover – haar lichaam zacht, onbeschermd en katachtig. Met de kop van een kat wordt ze zowel mythisch als vertrouwd: een wezen vol instinct, aanwezigheid en onbeschaamd genot. Het werk, uitgevoerd in zwarte en roze inkt, verkent rust niet als luiheid, maar als een radicale daad van zelfvertrouwen en verzet.
Ze treedt niet op. Ze is niet beschikbaar voor de blik. Ze is gewoon… – genietend van haar eigen gewicht, haar eigen adem, haar eigen huid. In een wereld die vaak productiviteit en zelfverloochening eist, wordt deze staat van ontspanning politiek – een herovering van ruimte, tijd en belichaming.
Het minimalistische kleurenpalet en de vloeiende lijnen laten het stille zelfvertrouwen van de figuur voor zich spreken. Like a Cat nodigt de kijker uit om zich af te vragen wat het betekent om echt te rusten, plezier te vinden zonder excuses en terug te keren naar het lichaam als thuis.
Ze treedt niet op. Ze is niet beschikbaar voor de blik. Ze is gewoon… – genietend van haar eigen gewicht, haar eigen adem, haar eigen huid. In een wereld die vaak productiviteit en zelfverloochening eist, wordt deze staat van ontspanning politiek – een herovering van ruimte, tijd en belichaming.
Het minimalistische kleurenpalet en de vloeiende lijnen laten het stille zelfvertrouwen van de figuur voor zich spreken. Like a Cat nodigt de kijker uit om zich af te vragen wat het betekent om echt te rusten, plezier te vinden zonder excuses en terug te keren naar het lichaam als thuis.
Yana Valcheva
Verenigd Koninkrijk
Referenties
- Werken in opdracht
Yana is een multidisciplinair kunstenaar en kunsttherapeut, gevestigd in Bulgarije. Ze behaalde een masterdiploma Toegepaste Kunst aan de Nationale Kunstacademie in Sofia (2006). Haar vroege carrière was geworteld in het theater, waar ze decors, kostuums en poppen ontwierp. Deze achtergrond is nog steeds bepalend voor haar rijkelijk getextureerde, expressieve stijl.
Haar huidige werk verkent thema's als vrouwelijkheid, sensualiteit en radicale zachtheid door een speels en intuïtief gebruik van inkt, aquarel, collage en pastel. Als kunstenaar en therapeut voelt ze zich aangetrokken tot de emotionele landschappen van vrouwenlevens – geboorte, verlies, menstruatie, intimiteit – en de kracht van creatieve expressie als helende en bevrijdende kracht.
Centraal in haar werk staat een diepe toewijding aan het vieren van vrouwelijk genot, kwetsbaarheid en vrijheid. Haar kunst nodigt de kijker uit in een ruimte waar zachtheid geen zwakte is, maar een vorm van stille rebellie en belichaamde waarheid.
Haar huidige werk verkent thema's als vrouwelijkheid, sensualiteit en radicale zachtheid door een speels en intuïtief gebruik van inkt, aquarel, collage en pastel. Als kunstenaar en therapeut voelt ze zich aangetrokken tot de emotionele landschappen van vrouwenlevens – geboorte, verlies, menstruatie, intimiteit – en de kracht van creatieve expressie als helende en bevrijdende kracht.
Centraal in haar werk staat een diepe toewijding aan het vieren van vrouwelijk genot, kwetsbaarheid en vrijheid. Haar kunst nodigt de kijker uit in een ruimte waar zachtheid geen zwakte is, maar een vorm van stille rebellie en belichaamde waarheid.