Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 28,6x20,9in
Over dit kunstwerk
Dit werk herinterpreteert Michelangelo's David, ooit het symbool van de perfectie van de Renaissance, maar dan gedeconstrueerd en herboren in het tijdperk van algoritmes en kunstmatige intelligentie.
De drie Davids vertegenwoordigen het verleden, het heden en de toekomst. Ze symboliseren de eeuwige wens van de mens om te creëren, ook al ondergaat de geschiedenis breuken en hervormingen.
In het gescheurde oppervlak ligt de ‘Wijsheid van de Ogen’:… drie ogen die symbool staan voor perceptie, bewustzijn en de zoektocht van de kunstenaar naar de waarheid.
De binaire code 0101 op het canvas is niet zomaar een ontwerp.
Het is een 167-bits binaire vertaling van de zin “Kunst is eeuwig”, geschreven door de kunstenaar zelf.
Hierbij staat 0 voor verdwijning en 1 voor creatie. Samen vormen ze een oneindig ritme van geboorte en verval, dat de hartslag van de kunst zelf weerspiegelt.
Hoewel de volmaakte vorm van David is afgebroken en gebroken, ontstaat er door diezelfde vernietiging een nieuwe schepping.
Dit stuk verklaart:
“Kunst is innerlijk, voor altijd”
De drie Davids vertegenwoordigen het verleden, het heden en de toekomst. Ze symboliseren de eeuwige wens van de mens om te creëren, ook al ondergaat de geschiedenis breuken en hervormingen.
In het gescheurde oppervlak ligt de ‘Wijsheid van de Ogen’:… drie ogen die symbool staan voor perceptie, bewustzijn en de zoektocht van de kunstenaar naar de waarheid.
De binaire code 0101 op het canvas is niet zomaar een ontwerp.
Het is een 167-bits binaire vertaling van de zin “Kunst is eeuwig”, geschreven door de kunstenaar zelf.
Hierbij staat 0 voor verdwijning en 1 voor creatie. Samen vormen ze een oneindig ritme van geboorte en verval, dat de hartslag van de kunst zelf weerspiegelt.
Hoewel de volmaakte vorm van David is afgebroken en gebroken, ontstaat er door diezelfde vernietiging een nieuwe schepping.
Dit stuk verklaart:
“Kunst is innerlijk, voor altijd”
Yohahn Han
Zuid-Korea
Referenties
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Yohahn Han (kunstenaarsnaam DIKO) is een hedendaagse abstracte schilder uit Korea die zijn eigen visuele taal creëert door middel van gelaagde metaalpigmenten, transparante overlays en een intuïtief ritme.
Hij is de enige kunstenaar ter wereld die bekendstaat om een revolutionaire techniek waarbij hij voltooide iconische portretten in stukken snijdt en snijdt, om vervolgens meerdere doeken weer samen te voegen en te stapelen tot één compositie. Deze handeling is geen vernietiging, maar een bewuste wedergeboorte die de betekenis van schilderkunst herdefinieert.
Han's werk onthult de ruwe materiële waarheid van verf en onderzoekt chaos en orde, vernietiging en vernieuwing. Licht, schaduw en textuur verweven zich om hoop, veerkracht en het blijvende licht van de menselijke ziel uit te drukken – een stil maar krachtig bewijs van schoonheid die de littekens van de tijd overleeft.
Hij is de enige kunstenaar ter wereld die bekendstaat om een revolutionaire techniek waarbij hij voltooide iconische portretten in stukken snijdt en snijdt, om vervolgens meerdere doeken weer samen te voegen en te stapelen tot één compositie. Deze handeling is geen vernietiging, maar een bewuste wedergeboorte die de betekenis van schilderkunst herdefinieert.
Han's werk onthult de ruwe materiële waarheid van verf en onderzoekt chaos en orde, vernietiging en vernieuwing. Licht, schaduw en textuur verweven zich om hoop, veerkracht en het blijvende licht van de menselijke ziel uit te drukken – een stil maar krachtig bewijs van schoonheid die de littekens van de tijd overleeft.