Klanten beoordelen Singulart met 4,9/5
Singulart heeft een beoordeling van 4,9/5 van meer dan 20.000 klanten
Zhanna Kondratenko
Oekraïne
Selectie van artiesten
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Zhanna Kondratenko
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 27,6x27,6in
Over dit kunstwerk
Tegenpolen trekken elkaar aan, botsen en bestaan naast elkaar – "Duality" is ontstaan uit die spanning. Stromen van karmijnrood en violet stromen over het doek als twee stemmen die in verschillende tonen spreken, maar toch hetzelfde ritme delen. De diepzwarte achtergrond versterkt hun energie en verandert de ontmoeting van kleuren in een stil gesprek over balans en contrast.
Dit werk gaat over coëxistentie – het vuur dat rust ontmoet, de chaos… die orde schept. De vloeibaarheid van acrylverf zorgde ervoor dat de pigmenten vrij konden bewegen, zich op sommige plaatsen vermengden en zich op andere verzetten – net zoals tegengestelde krachten dat in het leven doen.
Bij ‘Dualiteit’ gaat het niet om verdeeldheid, maar om de schoonheid van verschil – een visueel ritme waarin contrast harmonie wordt.
• Acryl op gespannen canvas
• Zijden geschilderd in het verlengde van het kunstwerk voor een naadloos effect
• Afgewerkt met een zachte satijnen vernis voor kleurbescherming en diepte
• Gesigneerd voor- en achterkant, inclusief echtheidscertificaat
• Wordt verzonden, klaar om op te hangen, veilig en zorgvuldig verpakt
Dit werk gaat over coëxistentie – het vuur dat rust ontmoet, de chaos… die orde schept. De vloeibaarheid van acrylverf zorgde ervoor dat de pigmenten vrij konden bewegen, zich op sommige plaatsen vermengden en zich op andere verzetten – net zoals tegengestelde krachten dat in het leven doen.
Bij ‘Dualiteit’ gaat het niet om verdeeldheid, maar om de schoonheid van verschil – een visueel ritme waarin contrast harmonie wordt.
• Acryl op gespannen canvas
• Zijden geschilderd in het verlengde van het kunstwerk voor een naadloos effect
• Afgewerkt met een zachte satijnen vernis voor kleurbescherming en diepte
• Gesigneerd voor- en achterkant, inclusief echtheidscertificaat
• Wordt verzonden, klaar om op te hangen, veilig en zorgvuldig verpakt
Zhanna Kondratenko
Oekraïne
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Kunst is een setting voor emotioneel contact tussen mensen. »
Voor mij is kunst een plek waar kleur emotie wordt en emotie verbinding.
Ik werk voornamelijk met olieverf en aquarel en onderzoek hoe licht, ritme en textuur gevoelens in vorm kunnen omzetten. Mijn visuele wereld beweegt zich tussen landschappen, stadsgezichten, waterlelies, menselijke figuren en abstracte composities, en onthult zowel stilte als energie.
Elk doek wordt met de hand vervaardigd: ik monteer het spieraam van houten balken, selecteer de stof, span het zorgvuldig op en bouw de grondlaag op. Dit fysieke proces is essentieel voor mijn werk: het stelt me in staat het materiaal volledig te voelen, zodat elk schilderij zijn eigen ritme en vitaliteit heeft.
Naast het proces zie ik schilderen als een evoluerende dialoog – tussen wat ik weet en wat ik blijf ontdekken.
Mijn werk is tentoongesteld in Oekraïne en door heel Europa, en verzameld door kunstliefhebbers in bijna dertig landen. Met elk werk streef ik ernaar een stille resonantie te creëren – een ruimte waar kijkers kunnen stilstaan, voelen en verbinding kunnen maken.
Ik werk voornamelijk met olieverf en aquarel en onderzoek hoe licht, ritme en textuur gevoelens in vorm kunnen omzetten. Mijn visuele wereld beweegt zich tussen landschappen, stadsgezichten, waterlelies, menselijke figuren en abstracte composities, en onthult zowel stilte als energie.
Elk doek wordt met de hand vervaardigd: ik monteer het spieraam van houten balken, selecteer de stof, span het zorgvuldig op en bouw de grondlaag op. Dit fysieke proces is essentieel voor mijn werk: het stelt me in staat het materiaal volledig te voelen, zodat elk schilderij zijn eigen ritme en vitaliteit heeft.
Naast het proces zie ik schilderen als een evoluerende dialoog – tussen wat ik weet en wat ik blijf ontdekken.
Mijn werk is tentoongesteld in Oekraïne en door heel Europa, en verzameld door kunstliefhebbers in bijna dertig landen. Met elk werk streef ik ernaar een stille resonantie te creëren – een ruimte waar kijkers kunnen stilstaan, voelen en verbinding kunnen maken.
