Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Zhanna Kondratenko
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 47,2x31,5in
Over dit kunstwerk
Een eenzame zeilboot ligt stil onder een uitgestrekte gele hemel, met donkere bergen die zich uitstrekken tot aan de verre horizon. Het tafereel lijkt te zweven tussen vertrek en stilte – een rustig moment waarop de bestemming nog onbekend is, maar beweging al mogelijk lijkt.
Goudgeel, oker en gebrand oranje zorgen voor warmte, terwijl gedempte violette en blauwgroene tinten schaduw, afstand en rust brengen. Expressief penseelwerk en gelaagde textuur… houden het beeld tussen zeegezicht en abstractie in, waardoor er ruimte overblijft voor ideeën over reizen, vrijheid, eenzaamheid en verwachting.
• Origineel olieverfschilderij op canvas
• 120 × 80 cm
• Wit geverfde zijkanten
• Satijnlak
• Gesigneerd op de voor- en achterkant
• Certificaat van echtheid inbegrepen
• Wordt gespannen en klaar om op te hangen geleverd
Goudgeel, oker en gebrand oranje zorgen voor warmte, terwijl gedempte violette en blauwgroene tinten schaduw, afstand en rust brengen. Expressief penseelwerk en gelaagde textuur… houden het beeld tussen zeegezicht en abstractie in, waardoor er ruimte overblijft voor ideeën over reizen, vrijheid, eenzaamheid en verwachting.
• Origineel olieverfschilderij op canvas
• 120 × 80 cm
• Wit geverfde zijkanten
• Satijnlak
• Gesigneerd op de voor- en achterkant
• Certificaat van echtheid inbegrepen
• Wordt gespannen en klaar om op te hangen geleverd
Zhanna Kondratenko
Oekraïne
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Kunst is een setting voor emotioneel contact tussen mensen. »
Voor mij is kunst een plek waar kleur emotie wordt en emotie verbinding.
Ik werk voornamelijk met olieverf en aquarel en onderzoek hoe licht, ritme en textuur gevoelens in vorm kunnen omzetten. Mijn visuele wereld beweegt zich tussen landschappen, stadsgezichten, waterlelies, menselijke figuren en abstracte composities, en onthult zowel stilte als energie.
Elk doek wordt met de hand vervaardigd: ik monteer het spieraam van houten balken, selecteer de stof, span het zorgvuldig op en bouw de grondlaag op. Dit fysieke proces is essentieel voor mijn werk: het stelt me in staat het materiaal volledig te voelen, zodat elk schilderij zijn eigen ritme en vitaliteit heeft.
Naast het proces zie ik schilderen als een evoluerende dialoog – tussen wat ik weet en wat ik blijf ontdekken.
Mijn werk is tentoongesteld in Oekraïne en door heel Europa, en verzameld door kunstliefhebbers in bijna dertig landen. Met elk werk streef ik ernaar een stille resonantie te creëren – een ruimte waar kijkers kunnen stilstaan, voelen en verbinding kunnen maken.
Ik werk voornamelijk met olieverf en aquarel en onderzoek hoe licht, ritme en textuur gevoelens in vorm kunnen omzetten. Mijn visuele wereld beweegt zich tussen landschappen, stadsgezichten, waterlelies, menselijke figuren en abstracte composities, en onthult zowel stilte als energie.
Elk doek wordt met de hand vervaardigd: ik monteer het spieraam van houten balken, selecteer de stof, span het zorgvuldig op en bouw de grondlaag op. Dit fysieke proces is essentieel voor mijn werk: het stelt me in staat het materiaal volledig te voelen, zodat elk schilderij zijn eigen ritme en vitaliteit heeft.
Naast het proces zie ik schilderen als een evoluerende dialoog – tussen wat ik weet en wat ik blijf ontdekken.
Mijn werk is tentoongesteld in Oekraïne en door heel Europa, en verzameld door kunstliefhebbers in bijna dertig landen. Met elk werk streef ik ernaar een stille resonantie te creëren – een ruimte waar kijkers kunnen stilstaan, voelen en verbinding kunnen maken.