Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
„Monddämmerung II – Das Unsichtbare sehen“ ist ein poetisches japanisches Gemälde, das einen strahlend weißen Pfau zeigt. Seine Federn entfaltet sich zu Blütenblättern, Lichtpartikeln und fließenden Linien und weiten sich sanft von der sichtbaren Welt in die unsichtbare aus.
Innerhalb der Komposition koexistieren Anwesenheit und Abwesenheit in einem empfindlichen Gleichgewicht. Der Körper des Pfaus behält seine Form, während sein Schwanz sich in… der Atmosphäre auflöst und als Symbol unsichtbarer Energien jenseits der Wahrnehmung erscheint.
Über den Hintergrund verstreutes Blattgold lässt an Erinnerungsfragmente denken, die in der Dunkelheit des Waldes verborgen sind, und verleiht ihm ein Gefühl von Geheimnis und Tiefe.
In dieser Arbeit erkunde ich eine Vision, die über die Wahrnehmung hinausgeht. Schönheit und Wahrheit finden sich nicht nur im Sichtbaren, sondern auch in der Stille, im Schatten und in den Tiefen der Vorstellungskraft.
Medium: Traditionelle japanische Mineralpigmente (Iwa-Enogu), Gofun (weißes Muschelpigment), Sumi-Tinte, Blattgold und -silber, Kumohada-Mashi (traditionelles japanisches Hanfpapier), auf Holzplatte montiert
« Kunst bringt uns der ultimativen Wahrheit näher. »
Asami Goto(五島アサミ) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die auf zwei Säulen arbeitet: Nihonga (traditionelle japanische Malerei) und ihrer eigenen Technik der geometrischen Stickerei + Sumi-Tuschekunst.
Ihre Nihonga-Werke sind von der spirituellen und ästhetischen Sensibilität der klassischen japanischen Kunst, insbesondere der buddhistischen Bildkultur, geprägt und fangen unsichtbare Atmosphären und subtile Präsenzen ein. In ihren textilen Arbeiten verwendet sie Bio-Baumwolle, Naturseidenfäden, Sumi-Tinte sowie Gold- und Silberblatt, um geometrische Ordnung mit den organischen Rhythmen der Natur zu verschmelzen und Beziehungen zwischen natürlichen Strukturen und lebenden Systemen zu visualisieren.
Goto hat in Frankreich, den USA, Spanien, Japan und weiteren Ländern ausgestellt. 2023 erhielt sie einen Exzellenzpreis auf einer Ausstellung im Nationalen Kunstzentrum Tokio. Sie ist Mitglied der Japanischen Künstlervereinigung (JAA) und eingetragene Künstlerin der Internationalen Künstlervereinigung (IAA). Offizielle Website — espace-createur.com