Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Fatin Rahmouni
Details zum Werk
- Technik : Graffiti, Farbspray auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk ohne festen Untergrund. Spannen und/oder Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 63x78,7in
Über das Werk
which was meant for you
Turned it around.
And while holding the spirit within
I overcame my fear of loosing
only by drinking from the river of silence
We shall all then sing.
When color meets canvas, at first glance it is the impulse of two media that create something new together. Using urban methods means, immersing yourself in the world of street art. Expressing art with markers and spray cans is not just a stylistic device… that is used. Rather, it captures the zeitgeist of a generation that had to struggle through the harshness of life. What began back then continues to develop, takes on different forms and, at its core, always speaks of the same thing. A rebellion against the fake, a fight against the norm. An outcry and an acquaintance. We are still here. And we fight for our right to be seen. And we take everyone on the adventurous journey of life, on which one realizes that the real adventure lies outside of one's own comfort zone.
Fatin Rahmouni
Deutschland
Referenzen
- International profiliert
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Sobald Sie Ihren Geist von der Richtigkeit des Kunstbegriffs befreit haben, können Sie sich selbst auf eine harte, aber auch befreiende Weise erkunden. »
Ihre Arbeit, die im Kommunikationsdesign verwurzelt ist, basiert auf der Überzeugung, dass Farbe ausdrücken kann, was Sprache nicht vermag. Durch sorgfältig komponierte Farbschichten, Rhythmen und symbolische Figuren übersetzt Rahmouni innere Gefühlszustände in visuelle Formen. Hinter ihrer spielerischen Anmutung laden ihre Werke die Betrachter ein, innezuhalten, über den ersten Eindruck hinauszublicken und stillere Reflexionen über Verletzlichkeit, Hoffnung und menschliche Verbundenheit zu entdecken.
Ihre Arbeiten wurden international ausgestellt und befinden sich in Privatsammlungen. Sie fördern eine Sichtweise, die der Aufmerksamkeit mehr Wert beimisst als der Unmittelbarkeit und die emotionale Tiefe offenbart, die oft unter der Oberfläche des modernen Lebens verborgen liegt.