Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Harmeet Singh
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 48x48in
Über das Werk
„Purple Rain“ reflektiert das Wetter als elementare Kraft, die Landschaft und Erinnerung gleichermaßen prägt. Das Gemälde, entstanden durch schichtweises Malen mit dem Spachtel, evoziert sanften Regen, der sich über eine strukturierte Landschaft legt und vereint Sanftheit und Widerstandsfähigkeit, Atmosphäre und Erde. Als Teil der Serie „Weathering“ erforscht es die stillen Transformationsprozesse, durch die die Natur stetig geformt und erneuert…
wird. Die Leinwand ist fertig auf Keilrahmen gespannt und kann ohne Rahmen aufgehängt werden. Kuratiert von Nam NK, unabhängiger Kurator, und Hamza Djelessi, HD Galleries.
Harmeet Singh
Indien
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Harmeet Singh ist eine abstrakte Künstlerin, die in New Chandigarh, Indien, lebt und arbeitet.
Harmeet Singh arbeitet vorwiegend mit großformatigen Acrylfarben und gestaltet seine Gemälde durch wiederholtes Setzen von Pinselstrichen, Schichten, Abkratzen und Überarbeiten. Inspiriert von der Idee von Bruchlinien, erforscht er in seinen Werken, wie Strukturen entstehen, sich verändern und mitunter auch wieder zerfallen.
Jedes Gemälde entsteht schrittweise, nicht nach einem festen Plan. Schichten werden aufgetragen, vergraben, durchtrennt und wieder freigelegt. Die Bewegungen des Messers hinterlassen Spuren auf der Oberfläche, Linien, Narben und Unterbrechungen, die auch im fertigen Werk sichtbar bleiben. Diese Spuren dokumentieren die Entstehung des Gemäldes und ermöglichen es, dass frühere Entscheidungen und verborgene Schichten Teil des endgültigen Bildes werden.
Harmeet Singh arbeitet vorwiegend mit großformatigen Acrylfarben und gestaltet seine Gemälde durch wiederholtes Setzen von Pinselstrichen, Schichten, Abkratzen und Überarbeiten. Inspiriert von der Idee von Bruchlinien, erforscht er in seinen Werken, wie Strukturen entstehen, sich verändern und mitunter auch wieder zerfallen.
Jedes Gemälde entsteht schrittweise, nicht nach einem festen Plan. Schichten werden aufgetragen, vergraben, durchtrennt und wieder freigelegt. Die Bewegungen des Messers hinterlassen Spuren auf der Oberfläche, Linien, Narben und Unterbrechungen, die auch im fertigen Werk sichtbar bleiben. Diese Spuren dokumentieren die Entstehung des Gemäldes und ermöglichen es, dass frühere Entscheidungen und verborgene Schichten Teil des endgültigen Bildes werden.