Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Karin Doering
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 31,5x31,5in
Über das Werk
Bleib cool. Provokant, frech und doch gelangweilt blickt das Frauenportrait den Betrachter an. Portrait aus der Serie FACES der Künstlerin Karin Döring. Der Blick fesselt und die Farben explodieren in ihren großformatigen Portraits. Das Werk ist mit Acrylfarben und ausschliesslich mit dem Malmesser in Spachteltechnik gemalt.
Die Bilder signiert die Portraikünstlerin durch Stempeln ihrer Initialen KD auf der Vorderseite
des Werkes. Sie nutzt seit… Beginn ihrer Malerei dieselben Stempel, die sie aus einem Korken geschnitten hat. Auf der Bildrückseite finden sich Entstehungsjahr, Titel und Unterschrift der Künstlerin. Verkauf mit Echtheitszertifikat.
Die Bilder signiert die Portraikünstlerin durch Stempeln ihrer Initialen KD auf der Vorderseite
des Werkes. Sie nutzt seit… Beginn ihrer Malerei dieselben Stempel, die sie aus einem Korken geschnitten hat. Auf der Bildrückseite finden sich Entstehungsjahr, Titel und Unterschrift der Künstlerin. Verkauf mit Echtheitszertifikat.
Karin Doering
Deutschland
Referenzen
- International profiliert
- Teilnahme an Kunstmesse
- Gewinner eines Kunstpreises
- Von der Presse gefeiert
- Einzelausstellung
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich arbeite mit dem, was nicht greifbar ist »
Meine Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld von Identität, Körper, Verdeckung und Transformation.
Ich verstehe Malerei nicht als Abbild, sondern als Raum innerer Bewegung. Als einen Ort, an dem das sichtbar wird, was sich nicht festschreiben lässt.
Ich arbeite in Serien, die sich im Prozess entwickeln, nicht aus vorgefertigten Konzepten. Material spielt dabei eine zentrale Rolle: Acryl, Struktur, Blattgold, Platin und Mixed Media sind keine dekorativen Mittel, sondern Bedeutungsträger.
Verdeckung ist kein Rückzug. Sie ist eine bewusste Setzung. Sie schafft Distanz, Schutz und eine neue Lesbarkeit.
Gesichter und Körper erscheinen nicht als Identifikationsflächen, sondern als Projektionsräume. Identität verstehe ich nicht als Zustand, sondern als Prozess, geprägt von der Spannung zwischen Sichtbarkeit und Rückzug.
Ich verstehe Malerei nicht als Abbild, sondern als Raum innerer Bewegung. Als einen Ort, an dem das sichtbar wird, was sich nicht festschreiben lässt.
Ich arbeite in Serien, die sich im Prozess entwickeln, nicht aus vorgefertigten Konzepten. Material spielt dabei eine zentrale Rolle: Acryl, Struktur, Blattgold, Platin und Mixed Media sind keine dekorativen Mittel, sondern Bedeutungsträger.
Verdeckung ist kein Rückzug. Sie ist eine bewusste Setzung. Sie schafft Distanz, Schutz und eine neue Lesbarkeit.
Gesichter und Körper erscheinen nicht als Identifikationsflächen, sondern als Projektionsräume. Identität verstehe ich nicht als Zustand, sondern als Prozess, geprägt von der Spannung zwischen Sichtbarkeit und Rückzug.