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In diesem Stück habe ich die Einfachheit des Minimalismus mit lebendigen Anklängen an Pop-Art und abstrakten Formen kombiniert. Die geometrische Harmonie entsteht durch collagierte Texturen und bewusste Striche. Die Verschmelzung von Acrylfarben erzeugt eine dynamische Energie – plötzliche Ausbrüche von Gelb und Blau inmitten einer ruhigen weißen Leinwand. Jede Ebene ist ein emotionaler Dialog, eine Erkundung von Kontrast und Ausgewogenheit. Dieses… Kunstwerk ist ein Statement, das jedem Raum eine erfrischende und zum Nachdenken anregende Präsenz verleiht.
Ich erforsche Abstraktion als einen Weg, zum Akt des Sehens selbst zurückzukehren. Indem ich Erzählung, Tiefe und erkennbare Bilder entferne, lasse ich Farbe und Form für sich wirken, ohne den Betrachter auf eine festgelegte Bedeutung hinzuweisen.
Meine Arbeit ist inspiriert von der ersten Begegnung eines Kindes mit der Welt, bevor die Dinge benannt oder definiert werden. In diesem Zustand werden Farbe und Form freier und offener wahrgenommen. Durch die Malerei versuche ich, dieser direkten, intuitiven Wahrnehmung nahezukommen.
Im Atelier verzichte ich bewusst auf Figuren und narrative Elemente. So kann ich mich auf die Beziehungen zwischen Farben und Formen konzentrieren. Auf der Leinwand interagieren sie, verändern sich und erwachen zu einer dynamischen Präsenz.
Die Gemälde stellen nichts Konkretes dar. Sie dienen als Raum, in dem der Betrachter innehalten, erwartungsfrei schauen und sich mit seinen eigenen Empfindungen, Gefühlen und Erinnerungen verbinden kann. Die Malerei wird so zu einem Ort, an dem Sehen unmittelbar, persönlich und lebendig ist.