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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
61 x 51,2 in
Über das Werk
Als direkte Reaktion auf die verheerenden Brände in Südafrika und deren verheerende Auswirkungen auf die Tierwelt zitiert dieses Diptychon Heraklit: Man kann nicht zweimal in dasselbe Feuer treten. Jedes der beiden Bilder fängt eine andere Stimmung der Flamme ein – die eine leuchtend und eruptiv, die andere düster und glimmend – und spiegelt so die Dualität aller Lebewesen wider.
Für eine namibische Künstlerin trägt das Feuer eine uralte Bedeutung:… Herd, Ritual, Erzählung, Warnung. Doch hier wird es zur Metapher für die ständige Wandlung der Identität. Das Selbst, das heute der Welt begegnet, ist nicht mehr dasselbe wie gestern.
Das Werk kritisiert die Erwartung einer statischen Identität in einer Gesellschaft, die von Definitionen besessen ist. Es argumentiert, dass Leben – spirituell, politisch, kreativ – einem ständigen Wandel gleichkommt. Aus dieser Perspektive wird Feuer nicht zur Zerstörung, sondern zur Transformation und fordert uns auf, Veränderung als eine Form der Selbstermächtigung anzunehmen.
Livia Schneider ist eine deutsch-namibische Malerin, Installationskünstlerin und multidisziplinäre Künstlerin, die vorwiegend in den Bereichen Malerei, Druckgrafik, Skulptur und immersive Installationen arbeitet. Ihre künstlerische Praxis wurde durch eine formale Ausbildung in Kapstadt und die vielfältigen multikulturellen Erfahrungen in Berlin geprägt. Sie verwendet intuitive, prozessorientierte Techniken für organische Formen und partizipative Strukturen und schafft so Umgebungen, in denen Materialität, Wiederholung und Haptik zur Selbstreflexion und zum Nachdenken anregen. Ihre Kunstwerke rufen tiefe Gefühle der Verbundenheit, Heilung und kollektiven Verantwortung hervor und ermutigen die Betrachter, Kunst als transformative, gemeinschaftliche und kontemplative Reise zu erleben.
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