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Verarbeitung :
Werk ohne festen Untergrund. Spannen und/oder Rahmung auf Anfrage.
Größe :
8,7x7,1in
Über das Werk
In diesem Werk wollte ich einen Moment einfangen, in dem es keine Verteidigung gibt: den Moment, in dem man sich allein wiederfindet. Die Frau, die ich porträtiere, betrachtet nicht einfach ihr Spiegelbild, sie stellt sich ihm. Der Spiegel reflektiert kein neutrales Bild, sondern wird zum Ort, an dem Schmerz Gestalt annimmt und unausweichlich wird.
Die Wunde ist unsichtbar, sie blutet nicht offen, doch sie durchdringt den Körper und den Blick.… Es ist ein intimes, zurückhaltendes Leiden, das sich in der Körperhaltung, in der fast verzweifelten Nähe zum eigenen Spiegelbild manifestiert, als ob nur hier eine Art des Zuhörens möglich wäre. Die beiden Gestalten sind ein und dieselbe Person: die eine stützt, die andere gibt nach.
Die gedämpften Töne, das Grau, das die Szene umhüllt, entspringen dem Bedürfnis, Lärm zu eliminieren, Raum für emotionale Stille zu schaffen. Die Farbe der Haut, gezeichnet und zerbrechlich, ist der einzige wahre Wärmepunkt, denn im Körper setzt sich der Schmerz fest und verweilt.
Ich betrachte mich aus Überzeugung als vielseitige Künstlerin. Das schränkt mich nicht ein, sondern gibt mir grenzenlose Freiheit. Ich drücke mich durch die Malerei aus. Meine künstlerische Auseinandersetzung entwickelt sich entlang verschiedener Linien, die ich als sich ergänzende Werkzeuge zur Darstellung von Visionen, Emotionen und komplexen Reflexionen betrachte. Ich male vorwiegend auf Leinwand und Holz und gestalte Werke, die von Abstraktion über religiöse Symbolik bis hin zum weiblichen Akt reichen, wobei ich mich insbesondere mit dem Thema Gewalt gegen Frauen auseinandersetze. Die Vielfalt der von mir verwendeten Ausdrucksformen ist keine Zersplitterung, sondern integraler Bestandteil einer kohärenten Vision. Ich glaube, dass Künstlersein heute auch bedeutet, die Freiheit zu nutzen, zu forschen, starre Kategorien abzulehnen und eine zutiefst authentische Sprache zu entwickeln. „Ich schaffe keine Dekorationen, sondern Emotionen, die man sich aneignen kann. Von abstrakt bis figurativ – jedes meiner Werke ist für all jene geschaffen, die Kunst suchen, die berührt, bewegt und nachwirkt. MEINE VIELSEITIGKEIT IST MEIN WERKZEUG.“
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