Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
27,6x35,4in
Über das Werk
„Verbunden getrennt“ erforscht das Spannungsfeld zwischen Individualität und Gemeinschaft.
Als soziale Wesen sind wir voneinander abhängig – getrennt durch Namen, Herkunft und Geschichte, doch verbunden durch gemeinsame Wünsche, Bedürfnisse und Hoffnung.
In ineinanderfließenden Linien und Gesichtern verdichten sich diese Gegensätze zu einem vielstimmigen Geflecht. Das Werk zeigt, dass Nähe und Distanz, Zugehörigkeit und Abgrenzung untrennbar miteinander… verwoben sind – wie Linien, die sich berühren und wieder trennen.
Sergio Oliveira arbeitet mit Fotografie, Malerei, Zeichnung und digitalen Medien; sein Hintergrund im Kommunikationsdesign und seine internationale Ausstellungserfahrung prägen ihn. Seine Technik verbindet analoge Materialität mit digitalen experimentellen Ansätzen, wobei Schichtung, Fragmentierung und strukturierte Linienführung eine ambivalente, zugleich rohe und präzise Bildsprache schaffen. Seine Werke laden ein, persönliche und universelle Emotionen zu erkunden und bewegen mit der tief empfundenen Schönheit der Melancholie, Resonanzräumen zwischen Vergangenheit, Gegenwart und hoffnungsvoller Zukunft. COCON° – eine fortlaufende Serie zwischen Liniengeflecht und Figur; Zeichnung, Malerei und Drahtskulptur greifen ineinander.