Une curation de Flavio Scaloni, Gallery Manager chez Galerie Lo Scalo – Le thème de la protestation est une source d'inspiration puissante pour les artistes, intrinsèquement lié aux concepts de résistance, de droits humains, de solidarité et de justice sociale. Psychologiquement, il est associé à la formation d'une identité collective et à la transformation des griefs individuels en action collective, offrant un symbole de dignité, de défi et de changement transformateur. Depuis 1950, ce thème est crucial dans l'art contemporain, servant de réponse esthétique aux conflits et aux inégalités. Parmi les artistes notables qui se sont emparés de ce thème figurent Andy Warhol (souvent avec un commentaire ironique sur la couverture médiatique), Keith Haring (avec son affiche emblématique de lutte contre le sida « Ignorance = Peur / Silence = Mort ») et le militant chinois Ai Weiwei. Le collectif d'art féministe Guerrilla Girls (actif depuis 1985) a utilisé des affiches de protestation comme « Les femmes doivent-elles être nues pour entrer au Met ? » pour dénoncer le sexisme. Gordon Parks, photographe de renommée mondiale, a immortalisé cette époque, notamment grâce à ses poignants reportages sur le mouvement des droits civiques, comme son essai photographique de 1956 intitulé « Les contraintes : ouvertes et cachées ». Cette sélection s'inscrit dans la riche histoire de l'art engagé.