Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Sono in piedi sotto la luce e allo stesso tempo davanti a un palco.
Il mio volto è presente: vulnerabile, sveglio, indifeso.
Dietro di me si apre una stanza piena di voci, aspettative, ruoli.
Sento lo sguardo di molti,
Ma la mia identità non è creata dagli applausi.
Prende forma nell'intermedio -
tra dentro e fuori
tra osservare e partecipare.
L'architettura della società mi inquadra,
Ma io resto più dell'immagine che la gente ha di me.…
Sono sia frammento che intero.
Silenzio ed espressione.
Individuo nello spazio collettivo.
Questo lavoro è un momento di riflessione.
Uno sguardo verso l'interno, mentre fuori la vita infuria.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Il mio lavoro si muove tra un processo intuitivo e un quadro concettuale chiaramente definito.
Nella serie Zenpolychromos esploro il colore come un campo energetico in cui si fondono sentimento, coscienza e struttura. Il colore determina il ritmo della mia pittura; la sua energia apre uno spazio tra movimento e immobilità. Attraverso stratificazione, frammentazione e collocazioni gestuali, emerge un dialogo tra presenza ed emozione. Ogni opera è un atto di ascolto, un processo in cui il colore diventa vibrazione e la percezione si traduce in forma.
Nella serie di collage "Essere Frammentato", esploro l'identità come qualcosa di incompleto. Figure, spazi urbani ed elementi pittorici vengono staccati dal loro contesto originale e riassemblati. Intendo il frammento non come una perdita, ma come uno spazio di possibilità in cui percezione, memoria ed esperienza interiore si sovrappongono.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.