Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Gouache op Papier
- Overige details : Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 15,7x11,8in
Over dit kunstwerk
Ik schilderde het alsof ik iets bedekte dat niet verborgen wilde blijven.
Onder de zwarte strepen is er licht, intensiteit, kleur – maar het is verstikt, overkrast, bijna tot zwijgen gebracht.
Het is geen figuur. Het is een aanwezigheid. Iets tussen ontstaan en uitsterven.
Ik werk met alles waarmee ik het oppervlak zo ver kan pushen dat het niet meer gehoorzaamt.
Wat hier overblijft is niet wat ik gepland had, maar wat er overgebleven is.
Onder de zwarte strepen is er licht, intensiteit, kleur – maar het is verstikt, overkrast, bijna tot zwijgen gebracht.
Het is geen figuur. Het is een aanwezigheid. Iets tussen ontstaan en uitsterven.
Ik werk met alles waarmee ik het oppervlak zo ver kan pushen dat het niet meer gehoorzaamt.
Wat hier overblijft is niet wat ik gepland had, maar wat er overgebleven is.
Antonis Giakoumakis
Griekenland
Referenties
- Featured in gallery curations
Antonis Giakoumakis, geboren in Athene, gebruikt olieverf, acrylverf, inkt en houtskool. Zijn intense, vaak donkere stijl combineert schilderkunst met fysieke technieken - krassen, gummen, lagen aanbrengen. Zijn werk, rauwe existentiële expressies, toont vervormde figuren die lichaamsafdrukken, innerlijke ineenstorting en psychologische afwezigheid suggereren. Deze diepgaande werken wekken een blijvende indruk van spanning en raadsel op de toeschouwer.
Verklaring van de kunstenaar:
“Ik creëer gebarentaalachtige, lichamelijke beelden waarin de figuur niet als een portret verschijnt, maar als een restant van druk, erosie en psychologische spanning.
Mijn schilderijen en tekeningen ontstaan door krassen, lagen aanbrengen, uitwissen en herhaaldelijke aanvallen op het oppervlak.
Ik ben geïnteresseerd in het moment waarop het beeld instort, waarop er uit de wanorde een aanwezigheid ontstaat.
Elk werk is een spoor van innerlijke ineenstorting, iets tussen een lichaam, een wond en materie.”
Verklaring van de kunstenaar:
“Ik creëer gebarentaalachtige, lichamelijke beelden waarin de figuur niet als een portret verschijnt, maar als een restant van druk, erosie en psychologische spanning.
Mijn schilderijen en tekeningen ontstaan door krassen, lagen aanbrengen, uitwissen en herhaaldelijke aanvallen op het oppervlak.
Ik ben geïnteresseerd in het moment waarop het beeld instort, waarop er uit de wanorde een aanwezigheid ontstaat.
Elk werk is een spoor van innerlijke ineenstorting, iets tussen een lichaam, een wond en materie.”