Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Digitaal op Papier
- Omlijsten : Omlijsten op aanvraag
- Afmetingen : 23,6x15,7in
- Editie : Alle edities zijn verkocht (20 / 20)
- Bewijs van kunstenaar : 1
- Hors commerce : 15
Over dit kunstwerk
Dit is een serie die ik ben begonnen met het onderzoeken van de beelden waarmee we allemaal zijn opgegroeid en die deel uitmaken van ons collectieve geheugen. Ik werd geïnspireerd door het beroemde werk van Velázquez "Las Meninas" in het Prado Museum.
Ik begon een serie genaamd People of Other Times. Het is in sommige gevallen een leuke en provocerende serie. Ik heb ze in paren gemaakt als dialoog tussen de werken onderling: elk voorstel kwam… overeen met een responswerk.
Het is een gelimiteerde oplage van 20 in Giclée op papier van Hahnemühle William Turner. Mat aquarelpapier textuur, natuurlijk wit (310 g / m²)
• Beeldformaat ca. 30 x 45 cm Totaal formaat ca. 40 x 60 cm. (De afbeelding heeft een witte rand van 5-7,5)
Ik begon een serie genaamd People of Other Times. Het is in sommige gevallen een leuke en provocerende serie. Ik heb ze in paren gemaakt als dialoog tussen de werken onderling: elk voorstel kwam… overeen met een responswerk.
Het is een gelimiteerde oplage van 20 in Giclée op papier van Hahnemühle William Turner. Mat aquarelpapier textuur, natuurlijk wit (310 g / m²)
• Beeldformaat ca. 30 x 45 cm Totaal formaat ca. 40 x 60 cm. (De afbeelding heeft een witte rand van 5-7,5)
Bego Lafuente
Nederland
Referenties
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Ik onderzoek de essentie van kunst en ben geïntrigeerd door het 'waarom' van werken die in de loop van de tijd meegaan, en ook door het waarom van degenen die in de vergetelheid raken. »
Begoña Lafuente is een in Nederland gevestigde schilder en tekenaar wiens werken zowel internationaal als in Spanje op grote schaal zijn tentoongesteld. Voor haar is kunst een tijdloos gesprek waarin niet alles gezegd wordt en ‘het essentiële verwatert’. Lafuente beschrijft zijn werken als een spel van combinaties waarin materialen, texturen en kleuren worden gecombineerd, waardoor nieuwe routes voor de zintuigen worden geïmproviseerd. Bovendien integreert hij beweging en contrast in zijn composities om visuele en emotionele spanning te cultiveren.