Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Digitaal op Papier
- Omlijsten : Omlijsten op aanvraag
- Afmetingen : 23,6x19,7in
- Editie : Alle edities zijn verkocht (30 / 30)
- Bewijs van kunstenaar : 1
- Hors commerce : 1
Over dit kunstwerk
Vrouw portret serie. Fondsstudie beïnvloed door de Gestaltschool. De Gestaltschool was van mening dat we de werkelijkheid als geheel niet als onafhankelijke elementen beschouwen. Op deze manier zien we de schaduwen op het gezicht van een vrouw als een vol gezicht. Het is een onderwerp dat me amuseert en intrigeert en me uitnodigt om te experimenteren. Zelfs wanneer het interieur van die schaduw willekeurig wordt gewijzigd door verschillende kleuren,…
wordt nog steeds een gezicht waargenomen.
Boticelli's "The Birth of Venus" is een van mijn favoriete werken en deze serie is geïnspireerd op de uitdrukking van vrede en sereniteit op het gezicht van Venus. Het portret is gemaakt met de bedoeling de essentie van de schoonheid van vrouwen weer te geven.
Het is een limited edition van 30 in Giclée op Hahnemühle William Turner-papier. Mat aquarelpapier textuur, natuurlijk wit (310 g / m²)
• Afbeelding 40x50 cm ongeveer 15,7 x 19,6 inch. totale afmeting 50x60 cm ca. 19,6x 23,6 inch -witte rand van 5 cm rond.
Boticelli's "The Birth of Venus" is een van mijn favoriete werken en deze serie is geïnspireerd op de uitdrukking van vrede en sereniteit op het gezicht van Venus. Het portret is gemaakt met de bedoeling de essentie van de schoonheid van vrouwen weer te geven.
Het is een limited edition van 30 in Giclée op Hahnemühle William Turner-papier. Mat aquarelpapier textuur, natuurlijk wit (310 g / m²)
• Afbeelding 40x50 cm ongeveer 15,7 x 19,6 inch. totale afmeting 50x60 cm ca. 19,6x 23,6 inch -witte rand van 5 cm rond.
Bego Lafuente
Nederland
Referenties
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Ik onderzoek de essentie van kunst en ben geïntrigeerd door het 'waarom' van werken die in de loop van de tijd meegaan, en ook door het waarom van degenen die in de vergetelheid raken. »
Begoña Lafuente is een in Nederland gevestigde schilder en tekenaar wiens werken zowel internationaal als in Spanje op grote schaal zijn tentoongesteld. Voor haar is kunst een tijdloos gesprek waarin niet alles gezegd wordt en ‘het essentiële verwatert’. Lafuente beschrijft zijn werken als een spel van combinaties waarin materialen, texturen en kleuren worden gecombineerd, waardoor nieuwe routes voor de zintuigen worden geïmproviseerd. Bovendien integreert hij beweging en contrast in zijn composities om visuele en emotionele spanning te cultiveren.