Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
23,6x7,9in
Over dit kunstwerk
Een eigentijdse ode aan de Inca huaca: een rituele vrouwelijke beeltenis herboren door middel van textuur, goud en licht.
Een artefact opnieuw vormgegeven voor het heden.
Dit werk is geïnspireerd op een miniatuur vrouwenbeeld uit de oude Incacultuur (1400-1535 n.Chr.) uit de collectie van het Metropolitan Museum of Art in New York. Dergelijke beelden werden beschouwd als huacas – rituele objecten en centra van heilige macht, die een verbinding… in stand hielden tussen mensen, het land en hun voorouders.
Naar mijn interpretatie is de beeltenis nagemaakt met behulp van modelleerpasta, acrylgel met hoge dichtheid, acryl en imitatiebladgoud op een donkere ondergrond. Het contrast tussen het reflecterende gouden oppervlak en het sculpturale reliëf versterkt de aanwezigheid van de vorm en weerspiegelt de uitstraling van het historische origineel.
Dit werk is een voortzetting van een serie van auteurs die zich toelegt op een hedendaagse interpretatie van oude artefacten door middel van de taal van textuur, licht en materialiteit. Elk werk is autonoom, maar maakt deel uit van een bredere verkenning van vorm en symboliek.
Natalia Kison is een hedendaagse kunstenaar die werkt op het snijvlak van schilderkunst, reliëf en objectkunst. Haar werk onderzoekt materie als drager van herinnering en oorsprong. Haar werken bestaan als levende artefacten, waar de grenzen tussen een archeologisch spoor, een geologische dwarsdoorsnede en een kosmogonische kaart vervagen.
Het oppervlak ontstaat als autonome materie – gelaagd en getekend door processen die oeroud aanvoelen. Vorm ontstaat uit deze materialiteit als een archetypische structuur, die drempels opent waar het verborgene wordt onthuld en een sacrale dichtheid verkrijgt.
Haar artistieke taal resoneert met archaïsche abstractie, maar blijft tegelijkertijd autonoom, met een focus op ontstaan, licht als oerstof en de innerlijke beweging van vorm.
Kison werkt met acrylverf, op maat gemaakte texturen, zand en marmerstof om tactiele oppervlakken te creëren die een diepe betrokkenheid oproepen. Elk werk wordt een drempel – een overgangsruimte tussen het zichtbare en het onzichtbare, het materiële en het mythologische.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Natalia Kison
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Natalia Kison!
Volg Natalia Kison om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.