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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
20,7 x 16 in
Über das Werk
„Das Leben erscheint nicht als etwas Gegebenes, sondern als etwas, das fortwährend gestaltet wird.“
In see1321 ergießen sich leuchtende Kaskaden aus Türkis und Weiß über gedämpfte Grün- und Violetttöne und formen eine Landschaft, in der das Leben Strich für Strich entsteht. Die Oberfläche wirkt zugleich verwundet und widerstandsfähig – eine von Druck geformte Umgebung, die sich jedoch nicht dem Zusammenbruch beugt.
Die vertikalen Tropfen ähneln… Wachstum unter Belastung und legen nahe, dass Existenz kein stabiler Zustand, sondern ein wiederholter Akt des Überlebens ist. Was als Abstraktion beginnt, wird zu einer Meditation über Ausdauer.
Wie Formen trotz der auf ihnen lastenden Last bestehen bleiben, sich anpassen und fortbestehen.
Dieses Werk stellt das Leben als eine konstruierte Vitalität dar – etwas, das geschaffen, neu geschaffen und durch die stille Disziplin des Fortbestehens zusammengehalten wird.
Ein Gemälde über das Leben, nicht als Bequemlichkeit, sondern als die stetige Arbeit des Verweilens.
« Für mich ist die Malerei ein Raum, in dem ich frei sein kann von einer Welt voller Absurdität und Unterdrückung, und sie ist auch ein tiefgründiger Ort. »
Für Seungho Jang ist Malerei eine Möglichkeit, in einer Welt, die von Einheitlichkeit geprägt ist, menschlich zu bleiben. In Südkorea, einem von starkem Wettbewerb und Kontrolle geprägten Umfeld, nutzt er die Abstraktion, um die Tiefe des inneren Lebens gegen Kräfte zu verteidigen, die das Dasein auf Effizienz reduzieren.
Seine Gesten sind nicht dekorativ; sie sind Spuren des Widerstands. Spannung, Bruch und Erneuerung erscheinen auf vielschichtigen Oberflächen, auf denen Emotionen sich nicht zum Schweigen bringen lassen. Die Leinwand wird zu einem seltenen Raum, in dem Druck und Verletzlichkeit ohne Verzerrung koexistieren können.
In seinem Werk stellt die Natur eine Gegenordnung dar – fließend, widerstandsfähig und frei von aufgezwungenen Strukturen. Durch Fragmentierung und Rekonstruktion zeigt Jang, wie sich das Leben selbst im Falle eines Zusammenbruchs neu organisiert.
Seine Bilder stellen eine grundlegende Frage: Wie können wir die Komplexität des Seins in einer Welt bewahren, die darauf aus ist, sie zu verflachen? Sie bestehen darauf, dass Widerstand mit der Anerkennung der eigenen Präsenz beginnt.