私は、アイコニックなポップカルチャーとネオ・コンセプチュアル・アートが交差する場所で、独自の表現を追求し続けている現代アーティストです。

私のキャリアは、1997年のターナーACRYL AWARD大賞受賞という、大きな転換点から始まりました。画家として、そしてコンセプトの革新者として歩み出した当時から、私の中には常に二つの情熱が共存していました。

一つは、アジア全域で多くの方に愛していただいた『パイローチもよ子』に象徴される、国境を越えた視覚伝達の力。台湾政府のプロジェクトや百貨店でのプロモーション、あるいはNEC、Canon、KAWASAKIといった企業との仕事を通じて、キャラクターが持つ圧倒的なエネルギーを社会に届けてきました。

そしてもう一つは、15年という歳月をかけ、日本の巨匠のもとで厳格に磨き続けてきたアカデミックな絵画技術です。高度な商業デザインの要求に応える一方で、私は古典的な技法の深淵に触れ、技術の研鑽を片時も忘れることはありませんでした。

この「ポップな瞬発力」と「古典の規律」という、一見相反する二重の歩みが、現在の私の核となる「ネオ・コンセプチュアル・キャラクターアート」という境地を形作っています。

最新プロジェクトである「CidderApetZ（サイダーペッツ）」では、私が長年大切にしてきた「言霊アート（言葉に宿る魂の可視化）」の哲学を具現化しています。言葉の奥に潜む目に見えないエネルギーを、唯一無二のキャラクターへと変換し、論理と流動性が交差する「サイバーガーデン」を構築すること。それが私の今の挑戦です。

私のアートは、観る人が社会的な重荷をふと脱ぎ捨て、自由に遊ぶ喜びを再発見するための「変容のスイッチ」でありたいと願っています。一人ひとりが持つ多様な特性を「壁」としてではなく、その人にしかない「輝く能力」として称賛する。そんな包括的な未来への架け橋となるべく、私はこれからも表現を進化させていきます。