Artwork details
- Medium : Acrylic, Wood With Stand
- Dimensions : Length: 15.7in, Height: 21.3in, Depth: 13.8in
- Edition : All editions sold (6 / 6)
About this artwork
Die Künstlerin sucht in ihren Arbeiten die Schönheit des Körpers in seinen Formen und seiner Bewegung einzufangen und zeigt gleichzeitig durch fragmentarische Darstellung oder durch gezielte Störung der Oberfläche mit Rissen die Unvollkommenheit der menschlichen Natur und die leichte Verwundbarkeit des Menschen.
Die Plastik „Aiolos“ stellt den griechischen Gott der Winde dar, der einen Moment innehält, bevor er die Winde, ob sanft oder wütend,… über Land und Menschen loslässt.
Die Plastik ist zunächst in Acrylharz, einem relativ leichten aber dennoch robusten Material hergestellt. Auf Wunsch, kann sie auch in Bronze (in der Methode des Wachausschmelzverfahrens) gegossen werden. Der Preis wird anhand eines aktuellen Angebots der Gießerei entsprechend angepasst. Ein Gießvorgang dauert 6-8 Wochen.
Die Plastik „Aiolos“ stellt den griechischen Gott der Winde dar, der einen Moment innehält, bevor er die Winde, ob sanft oder wütend,… über Land und Menschen loslässt.
Die Plastik ist zunächst in Acrylharz, einem relativ leichten aber dennoch robusten Material hergestellt. Auf Wunsch, kann sie auch in Bronze (in der Methode des Wachausschmelzverfahrens) gegossen werden. Der Preis wird anhand eines aktuellen Angebots der Gießerei entsprechend angepasst. Ein Gießvorgang dauert 6-8 Wochen.
Alexandra Kapogianni-Beth
Germany
Credentials
- Established Artist
- International Exposure
- Prizewinner
- Featured in gallery curations
- Works on commission
« I am a figurative sculptor, focused on turning dead material, as hard rock or soft matter as plaster and clay, into something vivid. »
Alexandra Kapogianni-Beth is a Greek art historian and sculptor who lives and works in Germany. Her artistic career began over 20 years ago with initial experiments in sculpture and drawing. She deepened her knowledge through numerous courses at home and abroad and completed a sculpture degree at the IBKK Design and Art Center in Bochum-Wattenscheid, where she also teaches today. Her works focus on the human body—its expressiveness, fragility, and transformation. The contrast between strength and vulnerability, ideal beauty and imperfection, is central. She works with live models and anatomical studies. Fragmented forms reflect the complexity of human existence. A central element of her art is Greek mythology, whose figures, symbols, and stories she combines with classical aesthetics and modern impulses.