Les dessins au fusain et les gravures ont tous deux une influence sur les arts visuels, mais ils sont créés à l'aide d'outils et de méthodes différents pour obtenir les effets finaux. Le dessin au fusain est une œuvre d'art non médiatisée dans laquelle les artistes utilisent le fusain, un type de sous-produit du carbone, pour produire des images. Ce médium est apprécié pour ses noirs très détaillés et sa vaste gamme de tons qui permettent de créer des compositions très contrastées, dramatiques et expressives. Le fusain est utilisé pour l'esquisse et le rendu, principalement parce qu'il permet de tracer des lignes précises, des contours indistincts et des ombres adjacentes en un minimum de temps.
L'impression utilise des plaques métalliques, des blocs de bois ou des pierres lithographiques pour transférer l'encre sur des surfaces telles que le papier. La méthode peut être répétée plusieurs fois, ce qui permet aux artistes de créer plusieurs éditions d'une même œuvre d'art. Les impressions sont préméditées et impliquent un processus en plusieurs étapes : préparation de la plaque ou du bloc, encrage et pressage.
Malgré l'accent mis sur la ligne et la texture dans les deux médiums, les procédures, les objectifs et les résultats sont très différents, car les deux dépeignent des concepts et des idées entièrement différents.
En art, une "édition" est un nombre d'impressions ou de moulages réalisés à partir de la même matrice ou d'une matrice similaire, quel que soit le degré de variation qui peut exister entre eux. Cette notion est principalement liée à la gravure et à la sculpture, où des outils tels que la lithographie, la sérigraphie, la gravure à l'eau-forte et le moulage peuvent être utilisés pour produire plus d'un exemplaire d'une œuvre d'art particulière. Lorsque les artistes classiques signent une œuvre d'art particulière, ils indiquent généralement aussi la position de l'œuvre dans l'édition, par exemple, un sur cinquante (1/50) pour indiquer que l'œuvre est le premier tirage de l'édition de cinquante.
Les éditions sont cruciales car elles permettent d'accéder à un plus grand nombre d'œuvres à des prix inférieurs à ceux des originaux, tout en gérant la marchandisation de l'œuvre d'art elle-même par le biais de sa rareté, etc. Les artistes apposent également leur signature et leur numéro d'édition sur chacune des œuvres afin de les corroborer et de s'assurer que seules les œuvres originales sont reproduites par les imprimeurs. Ainsi, les éditions aident les artistes à respecter et à maintenir le principe d'originalité tout en garantissant que les œuvres sont communément indissociables et recherchées.
Certains grands maîtres ont utilisé la peinture au fusain pour s'exprimer, faisant que la plupart des œuvres produites sur fusain sont des œuvres d'art uniques et non des éditions multiples ou limitées. Voici quelques grands artistes que vous devez connaître en matière de fusain :
Edgar Degas est surtout connu pour ses "danseuses de ballet" et ses "chevaux de course", il préférait travailler au fusain, parfois accompagné de pastels. Les œuvres au fusain sont célébrées pour leur dynamisme et leurs contours, car il peint l'instant avec des traits libres et précis.
Kentridge est un artiste expérimental né en 1955, connu pour avoir utilisé des dessins au fusain dans ses films d'animation. Kentridge fait des dessins au fusain, il dessine sur une feuille de papier et, tout en effaçant et en dessinant une nouvelle image, il l'enregistre sur vidéo et invente des histoires intéressantes qui traitent de questions politiques et sociales.
Un autre artiste qui a travaillé au fusain est le peintre et graveur réaliste américain
George Bellows, qui a dépeint les moments avant, pendant et après les combats de boxeurs, ainsi que l'ambiance new-yorkaise et d'autres activités énergiques pour un homme au début des années 1900.
Ces artistes n'ont pas seulement adopté le fusain comme matériau de toile pour ses propriétés visuelles, mais aussi pour sa capacité à transmettre des messages bruts et intenses.
